一、国画芭蕉题款
1、题款的书体和笔意，应与绘画的意境、格调、笔意相一致，使画面整体协调完美。
2、(4)览胜纪游，写景叙事。这类诗文多为纪事纪游，外出写生、见闻感想等。
3、有节奏的构图外形，对人的视觉审美会起到直观反映。如参观一座古建筑，楼房的外形首先会映入视觉，而后，才会看局部。一幅有节奏构图的外形，往往给观众的第一感觉就是美的。
4、题款本身的外形美，应从多方面注意，如题款在画面的某处，或上、或下、或左、或右、或中等。题款的“外形”都要和画面中的主题形成呼应、顾盼关系。如果是为题款而题款，而忽视了题款本身的外形与构图中主题的相互关系是否起到衬托、调节、呼应等作用，这样的做法是不可取的。在布局中，题款的外形要根据画面气韵和题款位置的大小而定，可灵活掌握。
5、从文笔和选用的意象来看，开首直叙，并不词藻华丽，但是已然奠定全篇清韵雅致的基调。值得一提的是“去到”是典型的台湾的说法，改成“去了”更符合内地的语言习惯。“天青色等烟雨而我在等你”全文的点睛之语，优雅而深情。有人误认为“天正在等烟雨”等说法，是因为对青花瓷还缺少一定的了解。
6、绿艳闲且静，红衣浅复深。
7、借问汉官谁得似，可怜飞燕倚红妆。
8、完善构图，装饰美化。
9、丹景春醉容，明月问归期。
10、标注信息，解释说明。
11、无论哪一位大画家，在其一生的作品中，精品的作品总是极少数。我们往往被画家优秀经典的作品吸引了眼球，但那个画家不是“废画三千“，磨练出来的精品。
12、中国画题款大致可分为单款、双款、题诗款、题记款、夹画款五类：
13、中国画中虚实关系的处理往往体现了画中物象的气势，画家常将虚处向画外延伸，使入感到画外有画。但虚处处理不当，会是画面产生空散的气氛。为此将势欲外延的气势凝聚于画内，不使画面产生空散的气氛，就必须有赖于题款来拦边封角。山水画中大面积的空白如表现无际天空或浩瀚的水面，如果在画面上没有题款，则会使整个画面的气势不断向外延伸，使画面缺少了凝聚感。
14、独占天工独领风骚独领郡芳独领繁华独占春花独报荣华独领春风
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17、中国国画—题款铃印的绘画技巧(图六)
18、(1)论画观点，记录心得。包括艺术观点主张、心得体会、技法要领和与作品有关的创作时间、地点、作者、事件。
19、题款包含“题”与“款”两方面内容，在画面上题写诗文，叫做“题”。题画文字，从体裁上分有题画赞、题画诗(词)、题画记、题画跋、画题等。款，原指古代钟鼎器上雕刻的文字，这里谈的款，是画家在画上记写年月、签署姓名别号和钤盖印章等的部分。
20、富贵映月富贵祯祥富贵神仙富贵大吉富贵花魂富贵临风富贵天成富贵领春大富大贵神仙富贵满堂富贵
二、国画芭蕉的提款
1、闺中莫妒新妆妇，陌上面惭傅粉郎。
2、题款谦词：应对方高雅嘱托之意称清嘱、雅嘱。请对方指导称斧正、法正、指正。请老师教导、指导称教正、赐教、督正。给单位纪念称留念、惠存。给子女、晚辈珍藏欣赏纪念称珍存、存玩、存念。请行家、夫妇欣赏指导称俪正、俪赏。自谦作品不佳，称补壁、一笑。
3、在网上我看到一幅石开的玉露滴翠牡丹画，带着有芭蕉和牡丹，是一幅横幅字画，不是竖幅字画，你可以看看，在易从网上。
4、常恐便同巫峡散，因何重有武陵期？
5、论意境，《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水，水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞；
6、丹心独抱丹炉吐焰丹墀晓月丹云拥秀丹霞流云
7、传情每向馨香得，不语还应彼此知。
8、这个真的不好搭配，芭蕉适于表现田园生活情趣，而雄鹰表现阳刚威武之美。曾见过有画鹰的配牡丹，那真是极品啊，还寓意富贵英雄图，大公鸡配牡丹尚可，这鹰配上去很别扭。所以，画画的取材很重要。以前额还画过梅花配雄鹰，寓意铁骨英雄，感觉也不太搭。
9、题款，完美提升中国画的意境！
10、题画又分为作者自题、他人题、后题、又题、隔代题等。文字体裁分画赞、题画诗词、题画记、题画跋、标题等。大画长卷，“题”在前，“跋”在后，“跋”一般由他人写。长卷题跋多题于另裱的前后“诗塘”中。
11、中国画的题款密切的关联着画面的构图，题款能弥补构图的不足，丰富画面的视觉语言。
12、题款，是中国画作品的重要组成部分，没有题款或题款不理想都会使其作品造成缺憾。题款艺术，凝聚了历代画家聪明与智慧，其博大与精深值得我们探究学习。
13、中国画的题款，要求与画面相辅相成，相得益彰。纵观历代中国文人画的题款，渔公子认为中国画题款具有以下几种意义和作用：
14、论词句，《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺，走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结；
15、你明面可以用藤黄加花青，暗一点的明面就多一点点花青，暗面用墨色加藤黄和花青~或者加一点点赭石~
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17、画家真正有目的在画上题款，始于唐代，但题款多藏于树根石缝之中。王维创造“诗画相通”，以诗境作画意，赋予中国画新的生命力。到了宋代以苏轼、米芾等为代表的文人画家，开始在作品中题款用印。赵佶(宋徽宗)的官办画院，以诗画取士，在体制下，诗和画的结合，成为自觉和流行。元代以后，几乎每幅画都有题款。
18、一品朱霞二乔初嫁三春早芳
19、玉颜映月玉液轻波蓝田藏玉玉盘承露玉骨娇娇玉骨冰肌玉堂富贵
20、今天小瀚就带大家一起看看
三、国画芭蕉题款内容
1、给单位纪念称留念、惠存。
2、中国画的题款从真正意义上讲，是文人画的延续和发展。宋代至清代，文人画画家借书画寄托他们的精神抱负，只有诗书画印为一体的中国画才是真正的中国画。一幅好的中国画如果没有落款，无论从画面构图上还是对主题的表达上都是一件缺憾的事。
3、髻云浅露月牙弯,独立西风意自闲.书破绿蕉双凤尾,不随红叶到人间.杨维桢,字廉夫,号铁崖,别号铁笛道人,元末著名诗人.他的诗在元朝末期很有名,称为"铁崖体".好驰骋异想,运用奇辞,深受李贺诗歌的影响.是杨维桢为一幅仕女图所作的题画诗,诗人充分运用比喻、象征和描摹等艺术手法,将画面中无法说明的境界充分地揭示出来.
4、先在宣纸上确定芭蕉的范围，然后使用矾水(明矾化的水)，在你所要在芭蕉上要表现的雨点，大小、密集度掌握好(可以多试验几次)使用白云笔等点撒或者喷撒明矾水，再在其上画芭蕉(被明矾水撒过的地方，不过墨、雨点就体现了...~！
5、(4)均衡画面，轻重相宜。
6、周杰伦用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏形，绝妙填词配复古音乐，构成了一阕R&B佳作。
7、强化、拓展作品意境。
8、摩罗西域竟时妆，东海樱花侈国香。
9、竖的物象，款字宜竖不宜横。物象的千变万化使得画家往往借画中物行来布款，最常见的艺术手法是一：将款文隐于物象之中，使观者不易看出。款文甚长者，在画中很吸引人，款随画中物形布款，文字作为一种图形展现出来。
10、又称名款，这是明清书画中最普遍最简单的一种款式，只署画家的姓名、别名和作画的年月。有的款只署名字，下钤印一方即可。
11、红霞临风红妒石榴红霞断魂红云富贵霞光流翠朝霞照耀
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13、元代文人画也有较大的发展，题与款各尽其职。
14、中国画发展到高峰，诗书画印是一体的，这就有一个整体构图的问题。为了不影响整体的美观，这样做可以尽可能的使构图完美，也避免最后落款问题浪费时间。
15、有意义的，象征缠绵的爱情，就是说祝愿爱情天长地久！孔雀是终生只有一个配偶，藤缠树就是永远相依的意思！
16、画面上题诗是国画艺术和诗词艺术有机的结合在一起，从而相得益彰，具有更强的艺术感染力，可题画家本人的自作诗或古人的诗词。根据画面需要，可长可短，可题全诗，也可选其一句、两句，所题诗句不仅与画面有关，还可弥补画意之不足。
17、画栏绣幄围红玉，云锦霞裳涓翠茵。
18、翠盖风流翠流赐绯翠滴紫英素华映月翠袖红云
19、满园春野芳香情浓浓赛玉魁
20、颖是洛川神女作，千娇万态破朝霞。
四、国画芭蕉题款怎么写
1、题跋款识是中国画的重要组成部分，落款中的诗文起着对画作思想性，逻辑性的暗示作用，以强化作品的意境、不仅是对作品的诠释，也引导欣赏者的画外联想，客观上起了画龙点睛的微妙作用。
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3、(5)喜庆酬答，反映交往。书家、画家、作家免不了应酬和笔会，题款中就需要有诗词、短文记其盛事。
4、但题款位置不当就会适得其反。
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6、题款在花鸟画构图中除了“补空”之外，对画面的“气”还能起到：引伸、调节、阻止、升华等作用。例如在组织构图时，画面错综交叉，变化繁多。而气韵不够流畅时，若在构图的某一侧题一行长款，就可舒通画面的气韵。又如在布局中，画面组合过于简单，缺变化，少韵味，而“气”显得过盛。影响到画面的整体美，针对这种情况，可有题款“破”，以增加画面的“韵味”感。
7、题款，包括“题”与“款”两方面的形式与内容：“题”，是在作品上写标题和相关诗文。“款”，是在作品上写作画的时间、作者名、号、籍贯、作画地点等。如系馈赠之作，还要写受赠者的名、称谓以及应酬语和谦词等为“双款”。只有作者姓名的叫“短款”，俗称“穷款”。
8、紫衣潇潇紫霞灿烂紫燕消魂紫光融融丽影倩倩
9、如奚冈的《晚晴图》，山水间没有画人，画家题上：“隔岸游人何处在，数声鸡犬夕阳残”，观画读诗，试见游人徜徉于傍晚的山水之间，此乃题诗之妙，画尽而意不尽也。
10、◎中国各大寺庙对联55对，都是千古绝对！
11、各类书体和字帖的临习技巧
12、中国画的题款有着悠久的历史，湖南长沙出土的战国中晚期的“楚帛书”，其上有图有文字，是有画有款的现存最早的作品。画家真正有目的在画上题款，始于唐代，但题款多藏于树根石缝之中。王维创造“诗画相通”，以诗境作画意，赋予中国画新的生命力。到了宋代以苏轼、米芾等为代表的文人画家，开始在作品中题款用印。赵佶(宋徽宗)的官办画院，以诗画取士，在体制下，诗和画的结合，成为自觉和流行。元代以后，几乎每幅画都有题款。
13、一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
14、其实国画是以墨当绿，大师级的都用墨画芭蕉叶，如果一定要画色彩的话，可用藤黄加花青，花青要多一些，笔尖稍微加点墨
15、老子龙钟逾死前犹见几回开。
16、经典山水画法口诀大全
17、只欲栏边安枕席，夜深闲共说相思。
18、辅。一幅作品完成后，如某一点显得弱，可用题款辅助，增加画面整体美。
19、携锄庭下苍苔，墨紫红手自栽。
20、请行家、夫妇欣赏指导称俪正、俪赏。
五、国画芭蕉题款图片
1、中国国画—题款铃印的绘画技巧(图七)
2、外形美。一是画面整体的外形美；一是题款本身的外形美。
3、舞破霓裳舞破东风醉花香冷
4、墨魁竞舞墨撒金盘青龙卧墨
5、(1)贯通全图，联结物象。
6、昨夜月照深似水，入门唯觉一庭香。
7、于右任书法对联精品20副，这字可以镇纸。
8、何人不爱牡丹花，占断城中好物华。
9、题款在花鸟画构图中，多种情况是“服务”于画面的主题。而又是有机的组成部分，作者应苦心经营，刻意创新，使作品更加丰富多彩。
10、堵。画面露气地方太多时，可根据露气情况。用题款堵，达到构图整体气韵舒服为佳。
11、讲辈分，如上款称前辈为某某翁指正，下款称晚某某敬画或谨画；上款称平辈为仁兄、学棣雅正、雅嘱、清赏，下款手笔、亲笔；上款称晚辈为某某伉俪志喜，下款画赠；上款用于祝寿称某前辈某十华诞，某某敬祝，下款某某敬绘。
12、画中的“虚”，主要指画中的空白，同时也包括画中笔墨轻淡、分量轻薄的部分。画中的空白，有时画面上下空白大小接近一致，造成画面平板；再者多个空白相等，造成空虚单调。但不论这些空白单调还是平板，如果在画中使人感到空虚，可以借题款来调整画面的空虚。在中国画中，画家往往将画中物象的重量偏置于画的一边，或偏于上、或偏于下、或偏于左、或偏于右使画面想对应的部分失去平衡，于是乎借题款使画面获得平衡。
13、(3)谐音拟人，深化感情。中国画传统手法有用物谐音为题：如柿子谐事事如意，鸡、羊谐吉祥。还有如“四君子”“岁寒三友”等将植物拟人化为品德高尚的君子。郑板桥画竹题有“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声”，把风竹之声，比作贫苦大众的哀怨与凄凉之声。
14、一个画面的组合，各部分都很完美，若题款位置欠佳，就会影响整体美。画面经营题款，要根据构图的“布白”“气韵”，谨慎比较，反复推敲，不可忽于题款。
15、一芭蕉在诗词中的寓意：诗词中，芭蕉叶的意象常与忧愁、凄苦的心境相连。芭蕉叶经常被用以喻指自己的愁思。在中国画中，许多画家都喜欢画芭蕉叶，这不单单是因为成片的芭蕉叶给人以“绿天如幕”的感觉，同时，芭蕉叶的寓意也是极为深刻的。
16、对画面整体美的构成起不可代替的作用。
17、请老师教导、指导称教正、赐教、督正。
18、去春零落暮春时，泪湿红笺怨别离。
19、学书法一般不传的秘诀！
20、月朦胧天香品醉西施醉春晖
六、国画芭蕉题款
1、题款当然要根据画中气势布款。如此更加增强画中物象所体现的那股气势，当然画中之物象气势是千变万化的，题款随着物象之势，使这股势更加深厚，或与画中物象所表现出的气势交叉变化，以增加画面气势，使之顺延于物象，或隐形于物象，以增加画中生机与趣味。随形布款，所谓随形，依据画中物象的边沿，再结合画幅的形状巧妙布款，如团扇、折扇的题款，其款字应顺其外形题写，或横列，或依圆就圆。
2、香魂绕月香风扑面香色满园沉香醉墨寄雨国香山野芳香暖风递香
3、自谦作品不佳，称补壁、一笑。
4、中国画有工笔、写意、兼工带写、大写意等不同的表现形式，其对书写的要求也不相同。一般工笔画适合用篆书、隶书和楷书来题款，写意画适合用篆、隶、行、草来题款。
5、题款也叫款识，是指书画作品上作者自署的姓名字号，创作年月、绘制地点及其他内容等。款最早出现于殷商时期的钟鼎的款识，后来逐渐用于中国绘画。识别这些由作者题写的名款，可以鉴定出其书法本身所反映出来的风格。
6、竞夸天下无双艳，独立人间第一香。
7、中国画的题款，又称落款、款题、题跋、款识等，指中国画上的画题、诗句、跋语、署名等题字。
8、富贵风流拔等伦，百花低首拜芳尘。
9、况春花国色颂蝶恋花无双色
10、中国画的上色基础和用墨技巧
11、阅尽大千春世界，牡丹终古是花王。
12、好的题款对起到“锦上添花”的作用，
13、题款。外形美。一是画面整体的外形美；一是题款本身的外形美。
14、(2)工笔画，宜用篆、行楷等工整的书体，即便由他人题款，也应与画风统一。
15、(国画教程)迎春花的画法
16、中国国画—题款铃印的绘画技巧(图二)
17、碧天一色碧玉满堂碧玉玲珑碧丛著华
18、单款又称名款，这是明清书画中最普遍最简单的一种款式，只署画家的姓名、别名和作画的年月。有的款只署名字，下钤印一方即可。
19、“天青色等烟雨”不但诗话了语言，而且串联“而我在等你”彰显出伊人于“我”而言多么的可贵。再加上动人优美的旋律，令人如闻天籁。“炊烟袅袅升起隔江千万里”画面感极强，一石三鸟，既描述江南美景，也是青花瓷上的常见景色，更以景衬情，唯美的场景给思绪抹上了淡淡的伤感。
20、馨香逐风馨冠千红魂断花露
1、醉春容宝贵花洛阳红倚朝晖
2、金轮迎日金轮映月金蕊凝香金蕊霞英金屋娇容金屋藏娇
3、题款位置。一个画面的组合，各部分都很完美，若题款位置欠佳，就会影响整体美。画面经营题款，要根据构图的“布白”“气韵”，谨慎比较，反复推敲，不可忽于题款。
4、题款在花鸟画构图中占有重要的位置，是中国花鸟画构图的一部分，题款对画面整体美的构成起着绘画不可代替的作用。好的题款对作品能起到“锦上添花”的作用，但题款位置如果不当，就会适得其反。
5、引。构图气势或气韵不够流畅时，可用题款调节，达到疏通、引伸画面气韵为目的。构图太堵气时，也可用题款将“气”引向画外。
6、(1)写意画，兼工带写的画，宜用行书。大写意画，宜用行草或草书。
7、从文笔和选用的意象来看，开首直叙，并不词藻华丽，但是已然奠定全篇清韵雅致的基调。值得一提的是“去到”是典型的台湾的说法，改成“去了”更符合内地的语言习惯。“天青色等烟雨而我在等你”全文的点睛之语，优雅而深情。有人误认为“天正在等烟雨”等说法，是因为对青花瓷还缺少一定的了解。
8、流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。唐宋诗人用“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”来形容女子的风采。
9、那么题款的技法有哪些呢？下面就让我们一起来看看。
10、听涛(图)、傲雪(图)、苍松(图)、傲雪迎风、傲气长存、松柏长青、玉树临风、苍翠欲滴、苍松傲骨……也可以写一些相关诗句。
11、在花鸟画构图中，题款多数放在最后，根据构图“气韵”选择题款位置。
12、清代邹一桂在《小山画谱》中说：“一图必有一款处，题是其处，则称；题非其处，则不称。画固有题而妙，亦有由题而败者，此画后之经营也”。题款在花鸟画构图中，有时会起到绘画不可代替的作用。好的题款，能和构图融为一体，并扩展、拓宽画面的容量。若题款位置不当，就会直接影响到画面的整体美。如果一次题款不理想，可通过挖补，反复再题。若将题款去掉，画面不觉少什么，题款就没有和构图融为一体，不能视为好的题款；相反，若将题款去掉一点，构图就觉得不整体，这样的题款已和画面融为一体，应视为成功的题款。
13、中国国画—题款铃印的绘画技巧(图四)