一、古筝弹得好怎么形容
1、不懂音乐的家长如何监督孩子练琴？
2、也可通过筝码向前岳山方向移动使音升高，筝码向相反方向移动使音降低来调准弦音。但移位时，琴码要避免直接与面板摩擦，否则会造成码脚不稳，反而影响音准。
3、意外的点击，一曲古筝，带着我的思绪如行云流水，静静流淌，断断续续，渐行渐远，好似飘在云端，挥一袖清风，散点点暖阳于人世间，静静地躺在清灵的乐曲中，闭目陶醉进那份心灵的桃花源，满地纤纤细草，湛蓝的云飘扬着，清风吹着绿叶脆爽爽的舞着，高山流水如绸倾泻着，乐随景醉，景醉痴人心。痴缠着文字的鬼魅，点击着倾城的散文诗，目不转睛的看着字字珠玑，深深地允吸墨迹的袅袅茗香，陶醉进古筝的散文诗里。
4、紫袖红弦明月中，自弹自感闇低容。
5、她纤细而白皙的手指拨弄着七根琴弦，弹出一阵清婉流畅的琴声，仿佛汨汨流水，又带着淡淡的忧伤。
6、很容易进入状态，沉醉在琴音和雨声交相呼应的世界里，忘了一切烦恼，仿佛与大自然融为一体。总之就是要把那种享受表达出来，如果基调悲伤就说的惨一点。希望可以帮到你！
7、虚室有秦筝，筝新月复清。
8、古筝是我们中华民族历史悠久的古典民族乐器。记得我们学校有一次联欢会，舞台上一位大姐姐为大家演奏了一首古筝曲，悦耳动听的琴声，熟练的演奏技巧，一下子赢得全校学生的掌声，我也被她的表演陶醉了，对她羡慕不已。于是，我向妈妈提出了学古筝的要求。
9、我们的生活是多姿多彩的，也是快乐的，从生活中的每段生活中都可以得到快乐，我觉得在我的生活中学习最快乐，因为从学习中我们不仅可以得到无穷无尽的知识，还可以得到很多人生经验。在我的学习中最快乐的就是学习古筝每周那仅仅的个小时。
10、古筝弹得好是一种什么样的体验？绝对拉仇恨啊~
11、(12)古筝，其实也不是那么好学的，既要分清每根弦是什么音，还要知道每首曲子是什么调；指法也非常复杂，既有勾托抹，又有摇指扫弦，还有按弦颤音……要是把G调的曲子弹成D调了，那整首曲子都要变味了。
12、走出考场，告诉大家说，这次古筝考试好难啊，结果下来竟然只有，竟然只有优秀。
13、调音时，对于音程的判别，是依靠耳朵听觉的敏锐来决定的。调音对弦时，必须等一个音的余音结束再弹第二个音。如对八度音5－当确立5是a1音时，在弹完5音后，等余音消失，再弹高八度5音，若两个音的余音比较一致，才算定准了。
14、多景楼上弹神曲，欲断哀弦再三促。江妃出听雾雨愁，白浪翻空动浮玉。唤取吾家双凤槽，遣作三峡孤猿号。与君合奏芳春调，啄木飞来霜树杪。
15、我见过的最形象五线谱学习图谱(珍藏修正版)
16、著名古筝演奏家、教育家郭雪君教授常说：“慢练本身就是一种方法”是具有科学性的。这里说的“慢”有两层意思：一是学曲子慢学；二是练曲子慢练，特别是快板曲子要选择恰当的速度慢练。
17、佳人当窗弄白日，弦将手语弹鸣筝。春风吹落君王耳，此曲乃是《升天行》。
18、雅俗共赏：谓兼具优美、通俗之品格，形容某些文艺作品既优美，又通俗，各种文化程度的人都能够欣赏。
19、有拉弦的，有挤弦的，音色一成不变，刺耳、干瘪、枯燥。音乐艺术也就失去了生命力、感染力，更谈不上声情并茂。如此弹筝，将永远弹不出“精品”乐曲，而仅仅只会弹几首不堪人耳的僵硬的“次品”乐曲。卢竹音说：“何以获得持续、健康、较快的进步？惟有循序渐进”。
20、 唐.白居易《听崔七妓人筝》
二、古筝弹得好怎么形容
1、对于古筝，我知之甚少，我喜欢古筝，其实纯粹是喜欢它美妙的声音，喜欢那种清越脱俗的声音，喜欢那行云流水般浅浅低低的旋律。在所有的乐器中，古筝绝不能划归浑厚的一类，它是娇柔的而不含混，就像山涧里潺潺的溪流，“叮咚，叮咚……”没有来势汹汹，却脆生生的直撩人的遐思。
2、王中山技艺精湛，特别擅长快速指序技法体系，比较传统，比较偏学院派；袁莎则是比较国际范，涉猎广泛，不只是古筝演奏，总之各有所长
3、要达到乐曲所规定的音色。首先要具备对乐曲的把握能力，并要有丰富的音色鉴别力和想象力及敏锐的听觉分析、调控能力。确切的讲，是要具备艺术的鉴别力和艺术听觉力，学会用创造性想象，想象出你所追求的某种音色，并能在乐器上再现出，要不断的训练、培养提高艺术听觉能力及对作品内容把握能力。
4、婉转低沉的琴音，如靡靡之音，回响天际。似细雨打芭蕉，远听无声，静听犹在耳畔。
5、要达到乐曲所规定的音色。首先要具备对乐曲的把握能力，并要有丰富的音色鉴别力和想象力及敏锐的听觉分析、调控能力。确切的讲，是要具备艺术的鉴别力和艺术听觉力。学会用创造性想象，想象出你所追求的某种音色，并能在乐器上再现出。要不断的训练、培养提高艺术听觉能力及对作品内容把握能力。
6、选择恰当的弹弦力度练习。如同许多人一窝蜂似地挤公共汽车，每个人都很累，如果排排队，则上车的过程就舒服多了。弹弦力度控制也要如此从容不迫，力度并非是越大越好，硬“塞”到弦上的力度会产生刺耳或太紧的声音。
7、上阳宫人怨青苔，此夜想夫怜碧玉。
8、空灵之声令人忆起那山谷的幽兰，高古之音仿佛御风在那彩云之际。
9、依照弦序在第十根弦上定出5音的上行五度音此音也就是简谱D调中的2音。
10、秦筝吐绝调，玉柱扬清曲，弦依高和断，声随妙指续。徒闻音绕梁，宁知颜如玉。
11、小关节的时候，最忌讳的就是“紧”，紧的话，速度会跟不上去，既需要颗粒性，还需要密度，不要急于求成。
12、学会分析掌握不同风格筝什臼及代表性风格演奏家的独特音色及形成此种音色技能的能力，不断的加强文化与音乐修养，提高审美能力。获得以上的能力后，才可能演奏出与作品内涵、风格相统相对应的，富有感染力的音乐外在音响表现形态——音色。
13、总之，通过音色的对比和变化，可以丰富和加强音乐的表现力，增强音乐修养，提高演奏者的情操。
14、古筝的形状为长方形，一弦一音，唐宋时有弦十三根，最早以二十五弦筝为多，后逐渐增至为十六根弦、十八弦、二十一弦等，目前最常用的是二十一弦。
15、要选择合格的古筝教师任教
16、古筝已陪伴我七年有余，它与我是密不可分的，听我筝即听我心，我爱它，因为它时而引我进入绿野仙踪般奇幻的梦境，时而带领我奔赴沙场征战，时而使我心情舒缓，时而令我激动高亢，它是我心头的太阳，照亮我整个心房。
17、3古筝诗词昨夜寒蛩不住鸣。惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明。白首为功名。旧山松竹老，阻归程。欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听岳飞《小重山》鸣筝金栗柱，素手玉房前，欲得周郎顾，时时误拂弦。李端《听筝》弹筝北窗下，夜响清音愁。张高弦易断，心伤曲不道。萧纲《弹筝》多景楼上弹神曲，欲断哀弦再三促。江妃出听雾雨愁，白浪翻空动浮玉。唤取吾家双凤槽，遣作三峡孤猿号。与君合奏芳春调，啄木飞来霜树杪。苏轼《甘露寺弹筝》秦筝吐绝调，玉柱扬清曲，弦依高和断，声随妙指续。徒闻音绕梁，宁知颜如玉。
18、要尽量选择乐感好的学生弹古筝
19、曾几何时，轻狂肤浅的我恋上了古筝的乐调，明快，古朴而又缠绵，但又带着一丝清高。让人在现实中独然于物外，不去刻意追求无奈，但这也绝非我的逃避。似乎盘根错节的心可以稍事休息，矗立于此聆听，想象有长衫的歌女抑或雅士，手抚古琴，或临清波，或对江雪，或背青海，或依东篱，或临暮色，或踏晨露，将心情一并弹入筝中；万事将归于梦幻泡影，化为乌有，只留了那袅袅余音，飘荡不已。
20、每个古筝是不同的，7是靠按6的弦发出的，3变4按得浅，6变7按的比前者深，其实这没有确切的位置，最主要的是用耳朵分辨音准这就可以了
三、称赞古筝弹得好的词
1、她缓缓坐下，手指轻轻拂过那雕着要玉兰花的古筝。手指轻弹，婉转动听的声音就像在诉说一段凄美的故事。长发随风飘落，谁也不知，这伤感的琴声有着怎样的故事，只知道，眼前这女子似那玉兰般高雅，柔美。
2、那么紧接着问题又来了：古筝技术与古筝技巧是不是一回事？二者是什么关系？
3、古筝演奏技巧主要是运用古筝技术展示音乐作品的内容、风格，以及演奏者自身对于特定曲目的理解而进行的技术处理。
4、如今格是头成雪，弹到天明亦任君。
5、培养对音色的鉴别力与想象力
6、古筝—给我的童年带来了丰富的色彩，更为我今后的人生架起了一座美丽的彩桥。我爱古筝！
7、古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉；古筝，柔和优美。但，我最喜欢的还是古筝。
8、但在精确的意义上讲，二者是有区别的。技术，侧重的是不涉及艺术性的能力。比如手指运动的速度、力量、灵敏度等。而技巧，则是将技术运用于乐曲艺术内容表现的能力。比如，在乐曲的演奏中，恰当、巧妙地运用技术，弹出音乐需要的轻、重、缓、急等等。
9、弹古筝时呼吸的重要性
10、但并不是乐感弱的学生不能学习古筝，而是经过学习后，也能达到美育的目的，这需要他们花上更多的时问进行勤学苦练。
11、世人但凡见筝，几时见得筝上纷扰。吾之曲，以七情为基，六欲为调，三毒为奏；闻筝而不察其音，正如人坠七情六欲三毒当中而不查其害。
12、筝常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏，因音域宽广，音色优美动听，被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”。
13、那优美动听的旋律，会把你带到远古，使你在思绪上宁静，即便是听完，也觉余音切切，回味绵长。
14、用八度循环调弦法，调出D调五声音阶高音组、低音组及倍低音组各弦音。
15、形容女子弹古筝气质清雅诗句有：白居易《夜筝》紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容。弦凝指咽声停处，别有深情一万重。苏轼《甘露寺弹筝》多景楼上弹神曲，欲断哀弦再三促。江妃出听雾雨愁，白浪翻空动浮玉。唤取吾家双凤槽，遣作三峡孤猿号。与君合奏芳春调，啄木飞来霜树杪。李白《春日行》佳人当窗弄白日，弦将手语弹鸣筝。春风吹落君王耳，此曲乃是升天行。白居易《听夜筝有感》江州去日听筝夜，白发新生不愿闻。如今格是头成雪，弹到天明亦任君。
16、隋唐·白居易《琵琶行》弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。唐·李商隐《锦瑟》锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。魏晋·曹丕《燕歌行二首·其一》援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。宋代·李清照《浣溪沙·小院闲窗春色深》小院闲窗春已深，重帘未卷影沉沉。倚楼无语理瑶琴。唐·卢仝《有所思》含愁更奏绿绮琴，调高弦绝无知音。
17、而演奏者的心理麻木，对音色细微的变化反应迟钝，都是可悲的。然而。过分注意、修饰细小局部音色的变化也是不可取的，应该即能对所奏出的每个音的音色都非常敏感，又能从局部到把握整首乐曲的音色与作品内容、风格的统不断反馈、调节，使之不断地接近完美。
18、总之，通过音色的对比和变化。可以丰富和加强音乐的表现力，增强音乐修养，提高演奏者的情操。
19、选择“轻快”弹弦法。如果弹弦速度慢、力度轻，类似人在摸弦，而不是弹弦，则会产生虚弱、暗淡的音色。如果速度快、力度大，使肌肉紧张，则可采取弹片离弦的“轻快”弹弦法，即弹弦的速度是快的，力度是轻的。尽管此法产生的声音弱，但仍旧是有亮音的。人再瘦，也是有骨头的。用这种方法经过一段时间的练习，肌肉便会放松，音色也随之结实、明亮。
20、秦筝吐绝调，玉柱扬清曲。
四、形容古筝弹得好的成语
1、前所未有的自信。连古筝都能弹那么好，还有什么是我做不到的？
2、余音绕梁，三日不绝。如山涧泉鸣，似环佩铃响。
3、筝声紧，则若急雨敲阶，筝声缓则如细雨抚桐；张扬似朔风吹雪，舒展如微风拂柳。飘逸时，会使你仿佛看见霓裳仙子翩然起舞，舞着飞旋的衣袂与玄妙的身姿。
4、自从第一次接触到古筝，我就深深地爱上了它。因为古筝曲听起来时而温文尔雅，时而又热情奔放，人在不同的心境下弹奏出来的曲风也是不一样的，所以，从曲子中，可以一下子就明白弹奏者的心情。
5、用心是意识层面的。培养一种演奏状态，在演奏之前，准备充分，再去弹奏，乐器是你唯一表达的方式，你唯一的沟通就是你手上的乐器。
6、(10)记得第一次看到古筝，是在四年前的一次演奏会上。一位姐姐的手指在琴弦上拨动着，发出美妙的声音，让我仿佛走进了仙境一般。末了，我拉着妈妈跑到后台，目的就是为了要亲眼看看古筝。
7、动起来，像涓涓的小溪，流淌在山涧，溅出美丽而坦率的小花，不知疲倦地一路歌着。纯净时，会使你怀疑它是否果真经凡人之手，筝声紧，则若急雨敲阶，筝声缓则如细雨抚桐；张扬似朔风吹雪，舒展如微风拂柳。飘逸时，会使你仿佛看见霓裳仙子翩然起舞，舞着飞旋的衣袂与玄妙的身姿。
8、合格的教师不但自己音色弹得准确，而且能够发现学生出现的问题，并以恰当的方法来引导学生，使学生不至于走弯路。如同一名好的医生，会诊断，会开药方，才能达到治病的目的。
9、另外，我们学习古筝时，要用脑去练筝，用心去弹曲，身心放松，才能使乐曲的音色变化准确，弹出符合作品的“心中之音”，古筝演奏艺术的音色才能扣人心弦。
10、翠蛾发清响，曲尽有馀意。
11、到琴行试弹了一台古筝，直接促成了一笔路人甲的生意！
12、第从练琴时间讲。业余的孩子一天练一个小时算是好孩子了，可专业的孩子一天4个小时是很普遍也是最起码的。大家都知道熟能生巧的道理，大量的练习必然使演奏者的熟练度，手指能力能以突飞猛进的提高，掌握的曲目也更多。
13、您好朋友！我是小小曲儿，很乐意跟您分享讨论！
14、江妃出听雾雨愁，白浪翻空动浮玉。
15、对于乐器，我最喜欢的是古筝，一提起古筝，我的眼前马上出现一幅图画：朗月下，清风微拂，一古装女子，袅袅婷婷，踏月而来，裙裾飘飘，香风阵阵，走到筝前，轻捋罗袖露出十指纤纤，颤按滑揉，顿时曲韵悠扬妙曼，将你带到云里雾里，令你飘飘如仙。
16、云起雪飞：比喻乐曲悠扬，变化有致。
17、弹筝北窗下，夜响清音愁。张高弦易断，心伤曲不道。
18、我爱古筝，爱古筝神圣的清韵。古筝的清韵婉转悠扬，和雅清淡。“秦筝吐绝调，玉柱扬清曲”，悠悠清韵洗尽了人间的浮躁铅华，留下的是清新纯净。
19、泛音点：一般来说，泛音点都是发音弦段1/我们要在琴上提前找好，如果一开始找的并不准确，可以提前拿笔标一下，但还是希望大家能够依靠自己去找到，这样慢慢训练，就对泛音点的位置熟悉了。不要在曲子演奏时，再重复去找。
20、听中忘却前溪碧，醉后犹疑边草白。秦筝吐绝调，玉柱扬清曲。弦依高张断，声随妙指续。徒闻音绕梁，宁知颜如玉。——梁/沈约：《咏筝》佳人当窗弄白日，弦将手语弹鸣筝。春风吹落君王耳，此曲乃是《升天行》。——李白《春日行》晋·陶渊明菊诗1)和郭主簿其二和泽周三春清凉素秋节露凝无游氛天高肃景澈陵岑耸逸峰遥瞻皆奇绝芳菊开林耀青松冠岩列怀此贞秀姿卓为霜下杰衔觞念幽人千载抚尔诀检素不获展厌厌竟良月纤手轻抚琴弦，一缕青丝倚肩滑下，指尖滑动间，一曲只因天上有的旋律绕耳而来，声音如振翅欲飞的蝴蝶，扑闪着灵动的翅膀，飞向澄澈的天空。
五、古筝弹得好的形容词
1、右手先弹左手后颤，左手在右手弹奏后的余音上，进行颤音，一定不要改变原音的音高。
2、弹奏古筝中并不是单单依靠手指或者每一关节独自发力，而是身体的每一处关节，在气息的运筹下最终输送传达至指尖。演奏强力度的作品时，为了表现出作品高昂的音乐情绪，我们通常需要快速的深呼吸，屏气凝神，將所有力量积攒起来，通过腰部，背部，肩部，大臂，小臂，手腕迅速的贯彻到指尖。而在演奏一些中等强度的作品时，呼吸相对要浅一些，气也要聚积的少一些，但依旧要使气息通畅，从而指尖发出清晰，干净的声音。
3、运用手掌发力弹弦。特别是弹大撮时，如果寻找“握”的感觉，如同婴儿握大人手的感觉，音色将厚实、明亮。此法，在传统意义上也称“抓筝”。
4、基础运乃木在上而土在下，顺应天地自然之配置(不作木土相克论)，犹若立于盘石之上，相得益彰而毫无凶变，境遇安全而顺利之安泰成功，并隆昌发达。(大吉昌)
5、合格的教师不但自己音色弹得准确，而且能够发现学生出现的问题，并以恰当的方法来引导学生，使学生不至于走弯路。如同一名好的医生，会准确的诊断，会开对症的药方，才能更快达到治病的目的。
6、当然，由于每一个演奏者因性格、文化与音乐修养的差异，他们的艺术鉴别力和艺术听觉力就不尽相同，在同一作品演奏时是允许根据自己认为最为合适的音色来表现音乐内容。
7、比如弹《高山流水》时。细心观察体会山岳高耸入云的雄伟气势，山谷幽深的宁静。我们将会由衷地弹出浓厚而优美的音色来描绘高山：留意叮咚的泉水。涓涓的清流，滚滚东去的江河，我们将会运用晶莹的泛音，明亮与暗淡的划奏等来表现流水的千姿百态。
8、音色是发音乐器的最基本的，或者叫有特质的声音，乐器的“识别码”。我们把它形象地比喻为像美术里面的不同的颜料的色彩，谓之“音色”。不同的乐器表现出来的音色当然是各不相同的。
9、秦女端容理玉筝，梁尘踊跃夜风轻，须臾响急冰弦绝，但见奔星劲有声。”
10、要想弹“好听的”乐曲，必先具备“弹好”的能力。
11、古筝演奏家|练琴秘籍丨古筝教育丨经典演奏
12、 梁.沈约《咏筝》
13、与君合奏芳春调，啄木飞来霜树杪。
14、弱摇的时候，小臂要有一点控制力。
15、颤音的频率和幅度要均匀，不要忽快忽慢，忽大忽小。
16、在古代，筝还被称为瑶筝银筝云筝素筝等。随着历史的发展，自秦汉以来古筝从我国西北地区逐渐流传到全国各地，并与当地戏曲说唱和民间音乐相融汇，形成了各种具有浓郁地方风格的流派。有河南筝山东筝潮州筝客家筝浙江筝内蒙筝六个派系，其筝曲及演奏方法各具特色。
17、说在最后我们不仅要会弹古筝更要弹好古筝，学古筝一定要知道，我们不仅仅是在学习古筝的技术，因为只学技术我们达到了“会弹古筝”，更需要老师指点你如何运用技巧，因为只有学了技巧我们才达到了“弹好古筝”。这是两个层次的问题，当然也是判断古筝老师水平和能力的一种有效手段和方式，看看你的老师是不是在日常授课中都是技术技巧同时讲解！
18、上滑和按音结合在一起弹奏，这依然考验的是左手迅速移动和按音力度把握。由于这个音需要按准，需要提前把左手放好准备，但要注意前面的滑音，不要匆匆弹掉，音乐听着很慌张。我们要慢慢练习左手的手感，这个手感包括左手的按音的深浅和位置的移动。
19、当我们遇到连续上滑时，一定要注意上滑的干净，在弹完第一个上滑后，左手保持住，待到右手一弹奏，迅速抬起，不要有痕迹，在第二个音时，再从容继续上滑。连续上滑的技术可以单独拿出来练习，既不要有下滑痕迹，又不要在之后的上滑中显得仓促。
20、余音绕梁，三日不绝。如山涧泉鸣，似环佩铃响。空灵之声令人忆起那山谷的幽兰，高古之音仿佛御风在那彩云之际。
六、古筝弹得好怎么形容
1、古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。
2、义甲要正面触弦，减少杂音；
3、一看到古筝，我不觉有些惊讶：这么长，立起来比我还高一大截呢！琴上的弦有白色的，也有绿色的。我数了数，一共有二十一根琴弦。天哪！这么多的琴弦，学古筝的人怎么分的清呢？