一、原版二泉映月
1、一部伟大的作品是一部心灵史，它折射了人之所以要站立的原因。
2、4⃣️天地悠悠唯情最长久，
3、听《二泉映月》，最好是在黄昏。琴弓的马尾，揽住夕阳最后的光辉；微风穿过窗棂，满屋都是青草的气味。
4、1950年9月，为抢救濒临灭绝的文化遗产，中央音乐学院的杨荫浏教授来到无锡。那个黄昏，阿炳的身体已经非常虚弱，二胡也是临时借来的。没有多想，他顺手就拉起了《二泉映月》。
5、岁月消逝人烟留，年少青丝转瞬已然变白头。
6、你的琴声还伴着泉水流。
7、此情绵绵不休，天涯芳草知音有。
8、二胡名曲《二泉映月》是中国民间音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
9、家家笙歌奏，年年岁岁乐无忧
10、又似泉水匆匆流，又似泉水匆匆流、
11、他要为自己的遭遇再追加一段遭遇，音乐的遭遇；他要为自己的痛苦再提炼一种痛苦，音乐的痛苦。从此，洞虚宫的雷尊殿，少了一位当家道长华彦钧；无锡城的街头巷尾，多了一个拉二胡的瞎子——阿炳。
12、父亲则以师傅的名义把他抚养成人，直到临终，才向儿子吐露实情。命运的捉弄，让阿炳一度自暴自弃。最终，他染上重病，双目失明，人生一下子跌到了谷底。
13、大指挥家小泽征尔在指挥过协奏曲《二泉映月》后，说“此等二胡曲应当跪下来听”。
14、憔悴琴魂作漫游，平生事啊难回首
15、《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。《二泉映月》是中国民族音乐文化宝库中一首享誉海内外的优秀作品，是中国民间器乐创作曲目中的瑰宝之一
16、《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。
17、还是日本占领无锡时期他的良民证上的照片，也是他终身传世的唯一一张照片，我们能看到一个饱经沧桑的饭都吃不饱的中年男人流浪艺人的形象。
18、这首曲子开始并无标题，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,卖艺时并未演奏此曲,阿炳曾把它称做“自来腔”，他的邻居们都叫它《依心曲》，后来在杨荫浏、曹安和录音时联想到无锡著名景点“二泉”而命名为《二泉映月》(江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”),这时方定下曲谱。贺绿汀曾说：“《二泉映月》这个风雅的名字，其实与他的音乐是矛盾的。与其说音乐描写了二泉映月的风景，不如说是深刻地抒发了瞎子阿炳自己的痛苦身世。”
19、这是他一生唯一一张照片：
20、操琴的人试问知音何处有，一声低吟一回首。
二、原版二泉映月简谱多少个小节
1、三个月后，阿炳离开人世。大地一片清辉，掩埋了所有的伤悲。
2、你好，《二泉映月》是二胡名曲。是中国民间音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。《二泉映月》是中国民族音乐文化宝库中一首享誉海内外的优秀作品，是中国民间器乐创作曲目中的瑰宝之一。
3、道，胜于术，此之谓也!
4、《二泉映月》是一支二胡独奏曲。“二泉”是指江苏无锡的惠山泉，人称“天下第二泉”。当年我国著名音乐家杨荫浏去江苏采集民间音乐，听说了华彦钧的音乐才能，于是找到了华彦钧，并为他录音。当华彦钧充满激情地演奏完一首乐曲之后，杨荫浏被深深地打动，问起这首乐曲的名字，华彦钧回答已记不清楚，后来杨荫浏便以“二泉映月”为乐曲命名。乐曲将人引入夜阑人静、泉清月冷的意境，一个盲艺人用弦音向人们倾诉他坎坷的一生。
5、阿炳原为无锡城区雷尊殿道士，自幼受到四句头吴地小山歌、长篇叙事歌、滩簧、说因果和丝竹乐等乡土音乐的熏陶，对音乐非常喜爱。在父亲的教习下，他十六七岁便学会了结构繁复、技法多变的梵音，吹、拉、弹、打、唱、念样样精通，并能正式参加道教法事音乐的演奏活动。年过而立之后，阿炳的境遇急转直下。先是因染上吸食鸦片等恶习导致生活潦倒，随后患上眼疾，双目相继失明，再到后来便流落街头卖艺，生活十分贫困。底层的生活让他历尽了人世的艰辛，饱尝了旧社会的辛酸屈辱。但才艺出众的阿炳，经常通过拉二胡、弹琵琶、说新闻的方式来表达自己的爱恨情仇，通过音乐揭露当时的黑暗。他把自己对痛苦生活的感受通过音乐反映出来，产生了著名《二泉映月》。
6、朴素的旋律，浸泡着毕生的爱和苦难。那是他饥寒中的陪伴，屈辱时的支撑，病痛下的抚慰，此刻，全化作呜咽的泉水、冰凉的月光。一曲终了，杨荫浏早已热泪盈眶。阿炳静默着，他知道自己遇上了知音。
7、操琴的人试问知音何处有，声低吟一
8、惟有这琴弦解离愁，晨昏常相伴苦乐总相守。
9、阵阵秋风吹动着他的青衫袖，
10、阿炳的一生，是真实的一生，苦难的一生，也是传奇的一生。
11、“艺术要不得一点浮躁，阿炳艺术成就的萃成，有他丰富的人生阅历，有深入民间的体会体察，更有传统艺术的深厚浸润，所以研究阿炳“苦难”的成功才显得特别有意义，对现在的艺术人是一种启发。”
12、一部伟大的作品就是一部心灵史，它折射了人之所以要站立的原因。
13、阿炳原版由于二胡破旧了，还有录音机效果也不好，所以声音不是很好听，但是原版经过灌制唱片后，进行适当删除后的二泉映月那就是天籁。所以原版唱片版最好听。宋飞二胡演奏水平确实好，但是对二泉映月的节奏把握不行，偏慢了点。有点拖泥带水，没有阿炳拉得干脆利落。其他人就更不用说了。
14、听琴声悠悠，是何人在黄昏后
15、年少青丝转瞬已然变白头，苦伶仃举目无亲友。
16、共祝愿，五洲四海烽烟收
17、阿炳得到了永生。这就是真实、真理的价值！一切虚假的不真实的道德教义文化或强权利益权术骗术的掩盖都是掩耳盗铃而已，无论多么强大无论多长时间愚弄欺骗成功过多少人哪怕是某些阶段的多数人，也最多给你带来暂时的虚幻的满足。真实、真理的价值，是无穷巨大的，除非人类要逆进化要消亡了，事实是人类社会还是永远都在不断进化进步的。
18、黎松寿教授在他的回忆文章里说：1950年9月2日，我和妻子陪着杨荫浏、曹安和两位先生找阿炳录音，那天从晚上7点半才开始录。录音的时候，阿炳因为身体很不好，手劲也不够，琴也是临时找的，所以录音保存下来的《二泉映月》却偏偏并不是阿炳拉二胡效果最好的，
19、2⃣️四海寂静灯火微茫映画楼，
20、岁月消逝人烟留，年少青丝
三、原版二泉映月歌曲原唱
1、如今的大部影视剧和音乐等艺术，甚至各行各业，有多少是不浮躁的？
2、莫说壮志难踌胸中歌千首，都为家乡山水留、
3、又似泉水匆匆流，憔悴琴魂作漫游。
4、1978年，世界著名的指挥家小泽征尔先生到访中央音乐学院，当他听到二胡独奏曲《二泉映月》时，立刻掩面而泣，从坐着的椅子上起来就跪了下去，并虔诚的说道：“听这种音乐应当跪着听，坐著听和站着听都是极不恭敬的。”
5、年年岁岁乐无忧，纵然人似黄鹤
6、二泉：无锡二泉池设有漪澜堂、二泉亭等建筑。农历每月望日前后，月恋水，水怀月，同辉水韵。佳景天成。
7、一抔净土惠山丘噢，此情绵绵不休
8、他想起了师父说过的话，想到了自己坎坷的经历。渐渐地，渐渐地，他似乎听到了深沉的叹息，伤心的哭泣，激愤的倾诉，倔强的呐喊……听着，听着，阿炳的心颤抖起来。他禁不住拿起二胡，他要通过琴声把积淀已久的情怀，倾吐给这茫茫月夜。他的手指在琴弦上不停地滑动着，流水、月光都变成了一个个动人的音符，从琴弦上流泻出来。起初，琴声委婉连绵，有如山泉从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌。这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色，在怀念对他恩重如山的师父，在思索自己走过的人生道路。随着旋律的升腾跌宕，步步高昂，乐曲进入了高潮。
9、胸中歌千首，都为家乡山水留
10、人间自有真情在，人间自有真理在，只有真实和真理能真正进入人心深处，进入人民心中，进入历史的光辉之页，而不是耻辱之页。
11、《二泉映月》被评为中国民族音乐文化宝库中一首享誉海内外的优秀作品，是中国民间器乐创作曲目中的瑰宝之一。《二泉映月》不仅在民乐领域中被人们乐于演奏，而且还被改编成多种演奏形式，如小提琴独奏，弦乐四重奏，民乐合奏等。
12、今天，我们无法统计，这世上到底有多少人，在听到《二泉映月》时，会为之心碎，为之流泪。他们都应该是阿炳的知音吧。
13、给他录音为人类留下这一首永恒名曲的是中央音乐学院教授黎松寿杨荫浏、曹安和三位先生。
14、3⃣️苦伶仃举目无亲友，风雨泥泞怎忍受？
15、毛泽东主席非常重视和推崇民族优秀文化，亲切观看了辽宁芭蕾舞团进京演出的芭蕾舞剧《二泉映月》。日本《朝日新闻》刊登了发自北京的专文《小泽先生感动的泪》。从此，《二泉映月》漂洋过海，得到了世界乐坛的高度赞誉。
16、惟有这琴弦解离愁，晨昏常相伴
17、共祝五洲四海斗争烟收，家家笙歌奏、
18、它以势不可挡的力量，表达出对命运的抗争，抒发了对美好未来的无限向往。月光照水，水波映月，乐曲久久地在二泉池畔回响，舒缓而又起伏，恬静而又激荡。阿炳用这动人心弦的琴声告诉人们，他爱那支撑他度过苦难一生的音乐，他爱那美丽富饶的家乡，他爱那惠山的清泉，他爱那照耀清泉的月光……就这样，一首不朽的乐曲诞生了——这就是经后人整理并定名为《二泉映月》的二胡曲。几十年来，这首曲子深受我国人民的喜爱，在国际乐坛上也享有盛誉。
19、这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
20、莫说壮志难踌胸中歌千首，都为家乡山水留。
四、原版二泉映月演奏
1、淡淡的月光，石板路上人影瘦
2、琴音绕丛林，琴心在颤抖、声声犹如松风吼，
3、只见月照芦狄洲，只见月照芦狄洲。
4、天地悠悠唯情最长久，共祝愿五洲四海烽烟收家家笙歌奏。
5、酒醒人散余韵悠，莫说壮志难踌
6、《二泉映月》是阿炳生活的写照，是他情感宣泄的传世之作。阿炳利用自己的创作天赋，把所见、所闻、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人泪下的音符，使听众在旋律中产生共鸣。这首二胡曲被世人喜爱并引为经典，是阿炳创作的成功，是他创作天赋的体现。
7、来年(1951年)杨荫浏和曹安和来到阿炳家里准备录制其他曲子，此时阿炳已经故去！！因此，上百首藏在他脑海中没来得急录音的中华民曲失传，阿炳只流传下这六首乐曲，其中最为出名的便是二泉映月。
8、身背着琵琶沿街走，背着琵琶沿街走
9、只见月照芦狄洲，琴音绕丛林
10、阿炳的二胡名曲《二泉映月》，是他失明前在一次月明之夜，带着二胡到惠山二泉亭，触景生情即兴创作出来的。这位个性刚强的阿炳在长夜茫茫的风尘中，还谱成了二胡名曲《听松》、《寒春风曲》；还有琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙舟》等。
11、这首旷世名曲由音乐家杨荫浏先生根据阿炳(华彦钧)的演奏，录音记谱整理，并制成唱片，于二十世纪五十年代风靡全国。《二泉映月》向世人描绘出一位盲人风餐露宿，饱尝人间疾苦的思绪情感，这是中国民间艺人二胡表演的集大成之作，将二胡的独特魅力无限放大，给人一种别样的音乐盛宴。关于他的出生年月，有好几种说法：第一种说法是清光绪十三年七月初也就是1887年8月25日，这种说法源自于他解放前的“身份证”。第二种说法是清光绪十八年七月初也就是1892年8月30日，这种说法源自于他的家乡无锡市的户口清查记录。第三种说法是1893年8月20日，这种说法源自于人民音乐出版社1979年出版的《阿炳曲集·阿炳小传》。
12、半个世纪以来，阿炳个人的命运，在婉转幽咽的曲调中，已化作皓月当空的大爱，唤起全人类共同的悲悯。一腔凄楚，超越了时间，超越了国界，此曲只应天上有！
13、词中描写了阿炳悲苦的生活，这就是《二泉映月》的内函！请欣赏：
14、阿炳因为1950年那次录音而保留了他创作的6首曲子，即现在广为世人所熟知的二胡曲《二泉映月》《听松》《寒春风曲》，琵琶曲《大浪淘沙》《龙船》、《昭君出塞》这是一件万幸的事情!
15、举目无亲友，风雨泥泞怎忍受
16、阵阵秋风吹动着他的青衫袖，淡淡的月光石板路上人影瘦。
17、凄凉哀怨的二胡名曲.深情的旋律如泣如诉、如悲似怒,时而委婉低回、时而激越高亢,抒发了作者淤积在内心的幽愤、哀痛和对美好生活的向往...只听到这么多!